Журнал и архив о творческой фотографии

ЧТМФ

Дмитрий Музалев201339 снимковКонцепт

Эта выставка обязана своим появлением тем мыслям и впечатлениям, которые у меня возникли в связи с проведением «конгресса метафизической фотографии», выступлением на нем Андрея Харитонова и публикацией статьи Константина Смолянинова «Вы ничего не понимаете» на ресурсе www.photographer.ru.

Эта выставка обязана своим появлением тем мыслям и впечатлениям, которые у меня возникли в связи с проведением «конгресса метафизической фотографии», выступлением на нем Андрея Харитонова и публикацией статьи Константина Смолянинова «Вы ничего не понимаете» на ресурсе www.photographer.ru.

Экспозиция составлена при помощи сервиса image.google.com. Одна фотография в паре всегда моя, а вторая выбрана из предложенных сервисом на врезке «Похожие изображения».

Робот поисковика имеет в своем распоряжении индексированный архив образов, загруженных в сеть человечеством, – интегральный визуальный портрет современности. Мы помещаем в этот контекст свою фотографию и делаем snapshot, фиксируя взаимодействие снимка и информационной среды, обеспеченное лишенной субъективности программой.

Рассматривая выставку в контексте метафизической фотографии как направления, не стоит фокусироваться на том, что изображения в каком-то смысле действительно похожи друг на друга. Так бывает, но иногда критерии сходства почти невозможно угадать. В обоих случаях испытываешь удивление, видя какие сложные скрытые паттерны могут оказывать влияние на эмоциональную реакцию зрителя.

Метафизическая фотография занимается деконструкцией непосредственного восприятия, и эта экспозиция – ещё один шанс почувствовать, как оно на досознательном уровне управляется наложением шаблонов, чья привязка к воспринимаемому объекту неочевидна. Чистейшая иллюстрация двусмысленности действительности и подлинности художественного.

В более широком контексте, чем обсуждение метафизической фотографии, можно заметить сходство использованного метода с самой фотографией как практикой. Фотограф тоже не может создавать изображение по своему произволу: в его арсенале только выбор объекта, момента, собственного положения и рамка кадра. И это все основания для претензии на авторство. Пришлось долго доказывать, что этого достаточно, и доказательство до сих пор не общепринято. Оператор поисковика лишился рамки кадра, точки и направления съёмки, но получил немыслимую для фотографа свободу в выборе объектов и чрезвычайное разнообразие материала для финального отбора. При этом контекст постоянно меняется, также зависит от момента и требует мгновенной фиксации – завтра результаты могут оказаться уже другими. И даже неизбежная в данном случае проблема прав на использование чужих изображений симметрична не имеющему общего решения вопросу о допустимости использования снимков людей, чужой собственности и товарных знаков даже если они сделаны в общественных местах.

Вопрос, окажется ли этот новый инструмент пригоден для создания серий, отличающихся по посылу и конечному воздействию от представленной, остается открытым.

Видео-продолжение выставки http://vimeo.com/66298547

Метки , , ,

Обсуждение 51

  1. Леша …  #

    Думаю, что это так и останется для нас загадкой.

  2. Артём Шульга  #

    Скоро Яндекс запустит аналогичный сервис, будет ЧТМФ часть два

  3. сЕлена  #

    мне интересно, Дмитрий, робот одну картинку выбрасывает в похожих изображениях?
    а если несколько – вы каким образом отбирали парную к своей? если вытягивали наугад бумажку с номером из всего множества предложенных – это одно. а если целеноправленно и осознанно выбирали – совсем другое. не очень-то метафизичное.
    🙂
    пара к Тысяче и одной ночи особенно убивает (050 здесь в списке).
    извращённый у робота вкус, сказала бы я, если бы можно было говорить о вкусе у робота.

    многое смотреть интересно, тем не менее.
    я калейдоскоп крутить любила в детстве – чем-то напоминает.

    1. Дмитрий Музалёв  #

      я вот тут подробнее про технологию написал http://www.photographer.ru/comment/155856

      Мне кажется, Вы что-то не то называете вкусом.
      Просто робот не гуманоид – он вообще не имеет никаких реакций на изображенное.
      Но реакция на изображенное – это совсем не признак вкуса и у человека. Скорее наоборот.

      1. сЕлена  #

        отсутствие смайликов у слова «вкус» в отношение робота – моя недоработка, да)

        но он и не при чём, как выясняется, поскольку выбирали скрученные проволокой мёртвые тела во рву к весёленьким цветочкам книжного нахзаца и узорчикам гобеленового покрывала вы самолично.

        это, кстати, Лапшённикова может и напечатать.
        :)))

        1. Дмитрий Музалёв  #

          отсутствие смайликов у слова «вкус» в отношение робота – моя недоработка, да)

          пару сделал робот. Я её не счел нужным скрыть – это был бы дурной вкус 🙂

          1. сЕлена  #

            да)

            уже клюёт, что характерно.
            лапшённиковы делают стойку.

  4. Natalya Reznik  #

    Дмитрий, очень интересная идея. Я бы на вашем месте продолжила исследование этой темы и попробовала сделать из этого эксперимента проект.

    1. Дмитрий Музалёв  #

      Я думаю, тут вполне достаточно показано.
      Если уж что дальше и делать с этим, то попытаться сделать на этом движке подборку с радикально иным посылом. Не знаю пока, будет ли мне это интересно.

      1. Natalya Reznik  #

        Так вот я, собственно, и имела в виду что сделать на основании этой идеи что-то цельное. Некоторые пары очень хорошо работают

  5. Саша Курлович  #

    Занятно, хотя и не особо глубоко. Получилось красиво, хотя фактор личного выбора и не исключён. Одно несколько останавливает – на вопрос «ну и что» ответ как-то не получен, хотя эстетическое удовольствие многое искупает 🙂

    1. Дмитрий Музалёв  #

      я вот тут некоторые существенные подробности описал http://www.photographer.ru/comment/155856

      Думаю, стоит это прочитать 🙂

      Про «ну и что» я полагаю, что произведение, относительно которого ответ на этот вопрос совершенно ясен, можно спокойно выкидывать 🙂

      1. Саша Курлович  #

        Прочитал 🙂 «Ну и что» разное бывает, на мой взгляд. Моё видение скорее в том, что я не вижу в этом чего-то большего, чем такой забавный прикол, не новый причём, а мне этого всегда было как-то маловато. Возможно, это мои «тараканы», конечно, но для меня это так.

  6. Андрей Гринин  #

    первое что приходит в голову:
    1. деконструкция непосредственного восприятия невозможна – сама попытка разрушает непосредственность, в результате на месте «восприятия» громоздится новая конструкция, отнюдь не непосредственная, а очень даже посредственная
    2. сервис гугл – робот по производству не вполне произвольных ассоциаций, которые в сознании созерцателя картинки также не вполне произвольны, но алгоритмы этих двух рядов не могут быть идентичны – даже у одного и того же субъекта в каждом новом акте созерцания («имажинитивном») каждый раз возникает новый алгоритм
    3. ряд предлагаемый роботом вытесняет и подавляет воображение реципиента, не даёт отложиться восприятию в опыт; собсно, это ничто иное как механизм кодирования сознания – робот-куратор

    1. Михаил Курбатов  #

      «Будь проще, и люди к тебе потянутся» (С)
      Ох и мудрёно пишете – с первого, беглого прочтения, и не понять о чём. 🙂
      Уловил Вашу генеральную мысль, что второе фото в представленных диптрихах не всегда лучше первого.
      Соглашусь, что большая часть кадров грешит этим, но несколько снимков, нмв, очень пронзительны – совмещения безупречны.

      1. Андрей Гринин  #

        не мудреней, чем в исходном тексте (к чему люди тянутся – не мой интерес)
        боюсь, что генеральную мысль вы ухватили не за генеральное место:)
        неважно какая картинка «лучше» – и для Дмитрия тоже неважно; не суть…
        важно, что «прицеп» не даёт зрителю разобраться с собственным восприятием исходника, затирает его
        мы попадаем в порочный круг, в котором означаемое и означающее устраивают схватку нанайских мальчиков
        если цель подборки именно в этом – создать своего рода «эффект сэндвича», тогда возникает ряд вопросов к определению «метафизическая фотография»

        1. Михаил Курбатов  #

          Может быть так и должно быть в данном случае?
          Один снимок дополняет другой, или активно противопостовляет свою концепцию.
          Не знаю, будет ли правильней, если один из них будет служить пассивной основой для будерброда, а второй его активным наполнением.

    2. Дмитрий Музалёв  #

      Наверное, нужно прояснить некоторые технологические частности.
      Разумеется, тут показаны не первые попавшиеся картинки. Робот предлагает сразу же штук 8 вариантов, и если из врезки пойти в раздел «Похожие изображения», вариантов там будет не счесть. Но ходить в общем не требуется – они отсортированы по релевантности.
      Так что робот не навязывает какую-то определенную ассоциацию, а сразу вываливает доступный ему спектр.
      Бывает, что к одной и той же картинке робот производит несколько совершенно между собой не сходных, но явно не «левых» ассоциаций. Это можно будет как-нибудь отдельно показать, если не надоест изучать его механику.
      Есть и другая сторона. Далеко не на всякую картинку он покажет что-то, что может заинтересовать нас (меня).
      Тут есть ограничение техническое: робот отъюстирован не совсем корректно для нашей задачи. Скажем, у него в явном приоритете отклонение среднего тона от серого, поэтому картинки с преобладающим цветом или отклонением по ББ, он интерпретирует плохо. Ещё печальней, что он не может разбираться с картинками, построенными на большом количестве мелких деталей. Он «соображает», что до фига всего, и подсовывает варианты, где «до фига всего», не особо разбираясь, что это и как оно лежит.
      Но более интересно ограничение смысловое, если так можно выразиться. Я пробил через поисковик довольно много своих фотографий (примерно в объёме и составе, который тут выложен в моем аккаунте). Оказалось, что за период 06–08 годов у меня нет буквально ничего, пригодного для того, чтоб смутить этого робота. Смотришь на «похожие изображения» – и ну да, правда похожие. Даже когда объекты другие, критерии сходства оказываются тривиальными.
      Только в 09-⁠м году у меня что-то начинает появляться, а дальше уже картинок, которые имеют неожиданные интерпретации, становится много.
      Других бы авторов ещё так попробивать, но я сильно ограничен во времени, и руки не дойдут скорее всего.

      Теперь по содержанию реплики.

      1. Непосредственное восприятие на то и непосредственное, что как-то сознательно вмешаться в его механизмы в конкретном акте восприятия совершенно не возможно. Чисто технически. Можно, однако, осознать (ещё лучше почувствовать), как примерно оно работает, и относиться к своим реакциям, возникшим на осознаваемом уровне, учитывая это знание (опыт).
      Похоже, что на общее впечатление от изображения в той или иной мере влияют паттерны, вычлененные на досознательном уровне, и имеющие какую-то эмоциональную окраску сами по себе. При этом в каждом изображении их много, и их заданности как-то сталкиваются и смешиваются.
      Потом на сознательном уровне эти потенциальные возможности что-то смутно почувствовать довольно эффективно затаптываются. Возможно, развитие художественного вкуса не в последнюю очередь заключается в том, чтобы научиться слышать эти смутные возможности.
      Тут масса вопросов, и почти нет ответов.

      2. Об идентичности, конечно, речи нет. Скорее наоборот. См. ниже.

      3. Исходя из написанного мной в начале реплики, вопрос о том, кто тут чей куратор, становится совершенно не ясен. Думаю, это всё же какой-то иной тип взаимодействия.
      Но вот про «вытесняет и подавляет воображение реципиента» могу сказать вот что: если подразумевать под целью выгодную демонстрацию моих фотографий, то, конечно, да – подавляет и вытесняет. В такой паре исходную фотографию со всеми возможностями её восприятия, разглядеть невозможно. Но тут предъявляется не она с комментарием от робота, который будто бы что-то проясняет. Тут предъявляется ряд актов робота, показывающих один из возможных ключей для восприятия, и во многих случаях совершенно удивительный.

      Я бы сказал, что для зрителя, который вникнет, это опыт свободы от заданности. Юмор ещё в том, что зритель-то сам куда более свободен, чем робот, который всего лишь отрабатывает жесткий алгоритм. Эффект возникает от того, что негуманоидная природа заданности, которую демонстрирует поисковик, открывает зрителю представление о широте возможностей , которыми он сам потенциально располагает. Это, собственно, и есть тот опыт, который я предлагаю пережить, показывая эту подборку.

      1. Саша Курлович  #

        У поисковика, созданного человеком-программистом, не может быть «негуманоидной природы заданности» по определению.

        1. Дмитрий Музалёв  #

          Может-может 🙂
          Программист же кодирует не свои представления о прекрасном, а техническую гипотезу.
          Похоже, они пока всего лишь анализируют картинку на наличие линейных структур, яркостных и цветовых пятен и т.п. Это, кстати, дико сложная задача. Я могу примерно оценить, у меня диплом в институте был по алгоритмам распознавания изображений.
          Гуманоидная природа заданности – это в данном случае всего лишь система фильтров человека.
          Дальше они, наверняка, алгоритм испортят, обвешав его дополнительными условиями (библиотеками распространенных объектов какими-нибудь и т.д.). А пока он голый – он хорош 🙂

          1. Андрей Гринин  #

            робот он и есть робот:)
            по терминологии: то, что вы назвали «деконструкцией» корректней было бы назвать «анализом»; вроде бы то же самое, вид в профиль, но не совсем…
            как происходит запечатление образа, тем более такого сложного как картина (синкретического), вопрос ещё не вполне проясненный (думаю и не будет прояснен)
            но я имел в виду то, что предшествует анализу-деконструкции, а именно – инсайт: нет его, нет и восприятия в полном смысле – так, щекотание нервных клеток; нет без него и опыта
            инсайт не процесс, и не набор паттернов – это вообще не параметр; скорее режим – мобилизация психического ресурса и интенция вместе, в одном флаконе; нечто иррациональное (квант – ?..), и, как таковое, недоступное прямому наблюдению и просчитыванию
            что мы называем «восприятием»? если набор нейронных реакций, тогда искусство вообще не причем
            если «считывание» форм, значимостей и значений, то это и будет работа опыта – определяется культурным уровнем и навыком зрителя
            да, это можно анализировать сколько угодно

            робот+ваш отбор=куратор

            мне кажется этот спор ждёт участь всех предшествующих по МФ (и сходных), и я могу сказать почему
            все эти нюансы замыкаются на тему субъективности – пожалуй самую заморочную в философии
            посложнее «метафизики»
            люди шесть лет учатся в универе, получают красный диплом по философии, а что такое «субъективность» толком не понимают
            (например кандидат наук Е.Петровская абсолютно нечувствительна к этому «параметру»)
            субъективность не ИМХО, не априорна, не «на вкус-цвет товарища нет», не душевное состояние
            её может вовсе не быть, и, ко всеобщему неудовольствию, скажу, что в данном «сообществе» мало у кого она есть
            ещё субъективность накоротко связана с инсайтом: одного без другого не бывает
            так вот в таких «сэндвичах» субъективность попросту «отдыхает» – выключается из игры
            получается что-то вроде прикладной семиотики, кроссворд: забавно, может поучительно, но не более того

            «эта статуя называется „половая зрелость“, художественного значения не представляет» (И.Ильф, Записная книжка)

            1. Дмитрий Музалёв  #

              сходную претензию мне приходилось слышать и по поводу самих моих фотографий, так что…

              Что, конечно, не отменяет того факта, что статус представленного тут ни в какие ворота не лезет.
              Кто тут автор, кто куратор, что вообще это такое? Какими свойствами произведения оно обладает, а какими не может обладать в принципе?

              И при этом представленное имеет собственную визуальную значимость, способно воздействовать и само по себе, вне знания о том, как это получено. Проблематика не вместо «текста».

              Это приключение, и я ему рад.

              Да, про субъективность и инсайт: Вы заметьте, я их не по одной показывал 🙂

              1. Андрей Гринин  #

                (музыкальная пауза)
                о чем мы говорим?
                если о способе презентации, то я вижу нестыковку визуального ряда с заявлением текста
                не клиническую, но все же… я бы сказал симптоматическую, т.е. характерную для многих «кураторских» проектов
                приключение? да, и недурственное:) текст его утяжеляет; по мне хватило бы пояснения про метод отбора пандана

                пожалуй, Курбатов прав – я тяжеловесно сформулировал своё впечатление (бес-Музалев попутал:))

                однако у этой медали есть третья сторона
                имеет ли подобный метод презентации сколько-нибудь приемлемую (позитивную) эстетическую ценность?
                (примечание: э-ценности могут быть со знаком «минус»)
                мне кажется, что нет; скажем, подобная экспозиция в реале вызвала бы у меня однозначное отторжение – как попытка навязать мне чуждые «коды»
                наверное вас тоже бес попутал – его зовут Виктор Мизиано:)
                он конечно птица высокого полёта – не чета тем, которые подвизаются в наших фотовесях, но есть одна существенная заковыка: скроенные по его мерке проекты для фотографии убийственны
                если принять ваш проект всерьез, с заявленной в «молитве» тяжеловесностью, то он равен самоубийству автора и его метафизики
                например сейчас, с закрытыми глазами, я не могу вспомнить ни одной картинки – ни вашей, ни парной
                хотя по ходу дискуссии просмотрел весь ряд несколько раз

                1. Дмитрий Музалёв  #

                  Вам, может, и хватило бы, а так и с текстом не донести.

                  О теоретических аспектах эстетической ценности я как-то никогда ещё не задумывался. У меня подход к этому вопросу чисто физиологический.

                  попутала меня целая стайка бесов, все они мне известны, но рассказывать будет нудно. Мизиано среди них нет, конечно, потому что я его только слушал по ютьюбу, а с его деятельностью, увы, не знаком совершенно.
                  Последнего бесёнка в ряду, впрочем, назвать будет показательно: я хотел было написать реплику под Смоляниновской статьёй, потом длинно что-то вышло, а потом махнул рукой. Вот тут-то мне и подвернулся гугл как иллюстрация к одному из недописанных пассажей. Так что по буквальному происхождению это и вовсе статья 🙂

                  Что пары как изображения не вспоминаются, в том беды я не вижу. С одной стороны – не то показывалось, не то и запомнится. С другой – моя половина картинок вовсе не утратила возможности жить самостоятельной жизнью, поучаствовав в этой авантюре.
                  Убийством, впрочем, тут и правда попахивает. Но от развития этой темы я предпочту пока уклониться.

                  1. Андрей Гринин  #

                    a propos

                    я побаловался самым нахальным образом: загружал картинки с фаллосами:))
                    нехилый проектец нарисовался – дешево и сердито… можно развить – ежели кто вдохновится, я в доле)))
                    (© Grinin)

                    1. Дмитрий Музалёв  #

                      a propos

                      дешевизна и сердитость, замечу, как бы не того же сорта, что у фотографии по сравнению с живописью 🙂

  7. Сергей Петров  #

    сначала не въехал и даже обрадовался.

    подумал, что Дмитрий начал снимать нечто более интересное, чем – иногда красивое – но таки скучноватенькое.

    есть находки.. но – в основном – взгляд цепляют чужие кадры

  8. Остап (Бендер)  #

    Ваши работы стали впервые интересны для меня. Жаль конечно, что дело не в них.

    1. Дмитрий Музалёв  #

      А Вы попробуйте сами попробивать какие-нибудь картинки через этот движок. Свои например.
      Гарантирую, что выясните много любопытного.

      1. Остап (Бендер)  #

        я о другом

        я года три, собираю нечто подобное для своей работы. Правда чужые фото, ищу их в украинских музеях, оставленных домах и сети, от людей. Комбинирую (часто нет) со своими. Пока много занят этим. Может потом однажды.

          1. Остап (Бендер)  #

            я о другом

            учусь пока.
            Как научусь, обязательно пообщаюсь с Гугелем.

  9. Юлия Прокопенко  #

    Три раза посмотрела, три разных впечатления получила. Первый раз – как остроумно! Второй – надо же какие вещи поддаются цифровому анализу! Третий – а все же музалевская мистика существует, но как легко её не заметить, увлекшись формально-рациональным. Наверное, надо ещё раз посмотреть 🙂

  10. Артём Шульга  #

    Сам ход пользованный-перепользованный, обычно диптихи-триптихи-пятиптихи-восьмиптихи подбирает человек [возможно куратор], здесь человек из выдачи робота..
    Робот здесь куратор.

    Первичные значения стёрты. Новые слишком коврово-поверхносные..

    Впечатление, как от скульптур Дж. Скунса – «прикольно забодяжил»

  11. Любитель166  #

    Удивление и Радость – два главных чувства, которые возникают от этой выставки.
    Сочувствую тем, кто оказался к ним не способен.

    Дима, ты – Умница! Спасибо тебе, что Ты у нас есть!
    )

  12. Костя Смолянинов  #

    Господа присяжные заседатели, минуточку внимания! Подлый совриск вырвал из рядов метафотографии нашего горячо любимого ДМ. Господа метафизики, примите мои искренние соболезнования. Господа концептуалисты, мои вам поздравления!!!

    1. Дмитрий Музалёв  #

      Кто бы мне ещё объяснил, что это такое.

      Вот тут заведующий отделом современного искусства Государственного Эрмитажа объясняет. Сначала говорит, что всё созданное после 60-⁠го года. Потом уточняет, что надо ещё как-то эпически облажаться – чтоб мальчик помер.

      Пребываю в непонятках.

        1. Дмитрий Музалёв  #

          Если довериться названию, окажется, что это вообще не характеристика об.екта. Как «современный автомобиль». Бессмысленное определение в отрыве от даты произнесения.

          1. Костя Смолянинов  #

            Просто поверь на слово)))

            Если серьёзно, то тут как раз большой проблемы нет – с 60-⁠х годов уже давно всё понятно. Озерков просто один чего-то мечется.

            1. Дмитрий Музалёв  #

              Во что поверить-то?

              Всем всё давно понятно, но сказать как-то забыли. То на чёрном квадрате поклянись, то мальчика завали 🙂

              1. Костя Смолянинов  #

                Ты, я вижу, сам ещё не понял, что произошло)

                Ты в этой работе используешь не свои работы, а то что тебе предлагает робот. Даже не тебе предлагает, а просто предлагает. И потом ты делаешь диптихи из этих совершенно левых изображений и как бы своих. Но шутка тут и в том, что и «твои» картинки тут не твои. Вот тут у меня на столе лежит ТВОЯ фотография, 40 на 60, принтерная печать итд итп. А в этой работе ты взял некии электронные изображения из интеренета или не из интеренета но тоже они более чужие, чем твои. Из этих изображений ты делаешь диптихи, художественная ценность которых стремиться к нулю. Почему? Потому, что это набор случайных изображений из сети. Не веришь – подий разберись где там фотки Музалёва где Пупкинда. Авторство отсутствует, смысла никакого, в идеале робот должен и пары за тебя составлять. Но это если судить с визуальной точки зрения.

                Но тут есть текст. В тексте описана идея, цель работы, смысл действий и метод по которому это всё делается. Во всём этом заходе в совриск главное – текст. Обрати внимание – зритель обсуждает почти только текст и его смысл и то что из него следует. Зритель всё отлично чувствует – тут текст, те. теория и есть проихзведением искусства, худоджественная ценность сосредоточена вся в нём. А это и есть самый что ни есть ранний и нативный концептуалитзм каким он возник в 60-⁠е как критика и деконструкция модернизма со всей его формальной визуальной основой, методами репрезентации итд итп и бла-бла-бла.

                Один раз не тра-та-та конечно, но, по-моему, МФ придётся с тобой распрощаться;)

                1. Дмитрий Музалёв  #

                  не, я чего-то там понял, но явно что-то не то, что ты описываешь.

                  Роль моих картинок тут мутноватая, действительно. Я могу вообразить ситуацию, когда оператор делает подобное, не используя своих картинок совсем, т.е. так, чтобы обе в паре были чужими. Правда посыл итоговой подборки будет другим, скорее всего. Я не пробовал. Точнее пробовал, и оказалось, что большинство картинок интерпретируются тривиально, так что упаришься искать. У себя проще.

                  Далее. Этот ряд для меня обладает самостоятельной визуальной значимостью (на тему хц спекулировать не буду). Что с текстом, что без, штырит он почти одинаково. Хотя, конечно, знание про робота вносит дополнительную нотку. А остальной текст и вовсе статья.

                  Более того, в моей внутренней вселенной, этот шаг совершенно не выбивается из моей предыдущей деятельности. Даже не продолжает её. Ну вот просто как ещё одну фотографию снял и дальше пошел. Совершенно не понятно, почему «метафизическая фотография» обязана быть фотографией в буквальном смысле, когда это сфера интереса и характер воздействия. Не составит никакого труда представить себе видео или инсталляцию, идеально отвечающие всем уже данным определениям метафизической фотографии, кроме тех, что базируются на узко-технологических признаках. Просто инсталляция – её же строить надо, да ещё где-то – и нафиг надо. Про видео вообще молчу – трудоемкость манипуляций с ним запредельная. Живопись с таким посылом, правда, представить сложно – кажется, нужен прямой контакт технологии с «реальностью».
                  Но в общем техника воплощения – не очень принципиальная вещь.

                  В остальном: поживём – увидим.

                  1. Андрей Гринин  #

                    Дмитрий, если МФ не лейбл какой-то строго ограниченной группы – как поначалу было, то это либо фетиш, либо блеф

                    мне кажется для вас МФ превратился именно в фетиш, тогда как публика, в зависимости от меры благорасположенности, оценивает сию «движуху» как лейбл или блеф
                    Смолянинов прав – с этим knowhow пора расставаться

                    1. Дмитрий Музалёв  #

                      Не понятно, в чем это расставание может выразиться.
                      Перестать об этом разговаривать? Так я разговариваю о себе. Перестать в разговорах о себе употреблять это словосочетание? Ну можно перестать, можно не переставать. Какая разница?
                      Можно ещё фамилию поменять. А чё, тоже тот ещё фетиш.

                      1. Андрей Гринин  #

                        ага, перестать))
                        Пикассо баловался кубизмом лет семь, очень редко говорил о кубизме, и вообще не любил слов с окончанием на «изм»
                        настаивать, что МФ какое-то особое направление – тот же «изм»
                        идентичность определяется не «измами», тем более аутентичность
                        в каком-то смысле нынешняя ситуация такова, что сколько-нибудь амбициозный автор вынужден быть сам себе куратором – иначе его попросту не заметят
                        вы используете слишком буквально определение, когда-то почти случайно подвернувшееся под руку Слюсареву; говорю «случайно», потому что Сансаныч имел очень смутное представление о метафизике – просто это слово было тогда на слуху у артистично настроенной публики, приученной поздними шестидесятниками ко всякой зауми
                        отказ от анекдота («жанра»), репортажа, постановочности, и присутствия в кадре чего-то более живого, чем дерево или тень прохожего – ещё не метафизика, а всего лишь первичный уровень абстрагирования от навязчивого тематизма, от сюжетности, попытка играть с «чистой» формой
                        для фотографии это – полушаг, а не шаг; вы открыли Америку

                        имя – не фетиш
                        но его можно превратить в фетиш – что вы и сделали с «метафизикой»

                        все эти привходящие обстоятельства – «мясо» кураторской практики, к вам, как фотографу, имеющие очень косвенное отношение, и никоим образом не квалифицирующие по существу вашу аутентичность
                        она (аутентика) – на ваших фотографиях

Чтобы ответить, войдите на Photographer.ru.