ФотоДепартамент, Санкт-Петербург
Обсуждение 24

Принт имеет значение

5 дней в ФотоДепартаменте о фотографии, как принте, который что-то значит, имеет ценность и его можно купить

http://fotodepartament.ru/print-imeet-znachenie

ФотоДепартамент помимо книжного магазина и читального зала теперь будет работать и как шоу-рум, в котором можно увидеть и купить авторские и тиражные отпечатки российских актуальных авторов, работающих на стыке фотографии и современного искусства.

Пять дней, с 1 по 5 мая, в ФотоДепартаменте мы проведем встречи с разными аудиториями, которые имеют дело с фотографией, как объектом смысла или лайфстайла.

Фотография как отпечаток — это, в первую очередь, продукт осмысленной работы автора, как в плане идеи, так и в плане материалов и оформления, которые должны правильно идею подавать. Поэтому весь день 1 мая мы хотим выделить на встречи с авторами, фотографами, которые заинтересованы в консультации по качеству, тиражам и стоимости своих отпечатков. Мы хотим сориентировать авторов в правилах и перспективах на арт-рынке, но также увидеть новых авторов, с которыми может сотрудничать FotoDepartament.Gallery.

Пока фотографию или любое другой объект искусства сложно представить в каждом доме, но вдохновляясь скандинавским стилем, голландскими, парижскими или нью-йоркскими домами, мы примеряем к своей повседневности принты, как доминанту личного пространства.

Встраивать фотографию в продуманный интерьер помогает дизайнер, с другой стороны мы сами формируем свой лайфстайл, просматривая инстаграм или pinterest. А если вы знаете имена авторов, ходите на выставки или следите за обновлениями на страницах в соцсетях и на сайте художника, то тогда вас точно можно уже назвать коллекционером. Для всех внимательных зрителей и ценителей фотографии мы выделяем время для встреч, на которые можно записаться на странице события — http://fotodepartament.ru/print-imeet-znachenie

На встречах можно будет посмотреть много изображений, узнать разницу между авторским и тиражным принтом — почему одни могут стоит 3000 €, а другие 3000 рублей, увидеть разные подходы к оформлению фотографии и понять почему это влияет на впечатление от принта (как и на его сохранность), а также познакомиться с разными типами отпечатков — от современных принтов на музейной бумаге до винтажных отпечатков в единичном экземпляре.

А также ФотоДепартамент представит шоу-рум фотопринтов — все 5 дней в своем пространстве в Бертгольд центре мы будем менять экспозицию, смешивая актуальных авторов и единичные черно-белые отпечатки классиков петербургской фотографии, доступные по цене тиражные фотографии и дорогие фотообъекты с ограниченным тиражом и международными ценами.

Интерес события “Принт имеет значение” в том, чтобы привлечь интерес к фотографии, как объекту современного искусства, интерьера и арт-рынка одновременно. А значит, одновременно сломать стереотипы о простоте фотографии и недоступности покупки хорошего искусства.

Обсуждение 24

  1. Yorik #

    >Пока фотографию или любое другой объект искусства сложно представить в каждом доме, но вдохновляясь скандинавским стилем, голландскими, парижскими или нью-йоркскими домами, мы примеряем к своей повседневности принты, как доминанту личного пространства.

    Или удалите, или отредактируйте этот абзац.

  2. Сергей Петров #

    анархо-Диоген ваще в бочке жил (правда — в довольно просторной).

    и никакими там принтами и остальными ипонскими икибанами не увешивался..

    но к нему люди за консультациями ходили и даже доставляли прочие пропитания

    1. Yorik #

      а вот была бы тогда цифра, и заиграл бы принтом и анархо-икибаснями пифос

  3. Андрей Гринин #

    забавно: сколько лет ФотоДепартамент качает питерскую фотомазу, а до такой простенькой «акции» допёр только сейчас, да еще густо подмазал ее «концептуальным» пафосом (куды ж нынче без этого)
    это что—«пилот», разведка боем? как разовый междусобойчик для не совсем продвинутых это не имеет никакого практического смысла
    намек муниципалам—про необходимость расширения бюджета?.. наивно

    а propos: в славном граде Петербурге еще со времен, когда он звался Ленинградом, в самом центре—в начале Невского проспекта, существует «Лавка художника», изначально предназначенная для продаж работ кабинетного (коллекционного) формата ленинградских художников
    в советское время соцреализм торжествовал не повсюду—одной из отдушин как раз и была эта самая лавка; фактически это была коммерческая галерея, дочернее предприятие Союза художников РСФСР, в которой в трех зальчиках мал-мала-меньше выставлялось на продажу всё: живопись, графика, прикладное искусство, ювелирные изделия
    художественный уровень был очень высок, идеологии—ноль; здесь можно было увидеть очень «свободные»—практически неподцензурные вещи; догляд был, разумеется, но очень вальяжный, снисходительный, не как на больших отчетных выставках—не «от сих и до сих»
    по сути это был клуб художников—отдушина, а для многих еще и единственный источник более или менее стабильного дохода, невеликого, но все же

    до сих пор ничего подобного у фотографов нет—ни в обеих столица, ни, тем более, в глубинке, и не похоже, что ФотоДепартамент готов превратить свою рекламную «акцию» в подобное неотменимое место встречи подлинных любителей фотографии—которые ее делают, а не «концептуализируют» по забугорным конспектам

    1. Сергей Петров #

      Андрей, а кому из анархо-меценатов хочется вкладываться в фотографию на фоне
      того,

      что денежная оценка «достойных» картин маслом или даже акварелью на пару или тройку порядков превосходит даже ручные отпечатки,

      что ни на есть в истории сделанных ??

      а уж цифровые принты постепенно совсем уйдут на —> обёртки

          1. Сергей Тихомиров #

            Нет? Нам так на выставке экскурсовод сказала… Объявления на столбах печатали, и даже показали — такие узенькие. Тоже басня?

          2. Сергей Тихомиров #

            Всё, разобрался. Не такие уж и побасёнки. Торцовая многоцветная гравюра у них была двух видов — «художественная» и «новостная» (таки как фотография). Новостная была попроще: меньше печатных досок, толще штрихи, грубее и меньшего размера бумага, хуже краски. Но сильно бОльший тираж. А потому стоило оно сущие гроши. Сюжеты самые актуальные: «Злой англичанин не заплатил проститутке и обвинил её в воровстве, но был разоблачён», «Крестьянин украл у соседа петуха, но не успел его съесть», «Девушка побила коромыслом хулигана» и т.п. Вот из этого и могли сворачивать кульки и упаковывать всякую мелочь. А потом появились газеты.

            1. Андрей Гринин #

              лубок и то, что принято называть японской гравюрой, все же несколько разные вещи, и совсем уж другой жанр—объявления на столбах
              сами японцы очень чутки к подобным «нюансам», а в Европе японская гравюра укие-э была в цене с момента появления в середине 19 в.
              экскурсоводы не всегда знатоки вопроса, к тому же часто любят добавлять этакие «изюминки»

              1. Сергей Тихомиров #

                Техника одна и та же, мастера те же. Для них это наверно было чем-то вроде халтуры. Читал, сейчас эти листки снова в цене, потому что очень мало сохранилось. «Нисики-э симбун»

              2. Сергей Тихомиров #

                Кстати, именно японцы их больше ценили в эпоху Мэйдзи, чем появившиеся тогда европейцы.

                1. Андрей Гринин #

                  ценить свое—этому как раз у японцев надо учиться: на них «несть пророка в своем отечестве» не распространяется
                  и чужое они тоже умеют ценить, у них совершенно нет культурного высокомерия—вообще высокомерия как такового

                2. Андрей Гринин #

                  вспомнил в тему: есть фильм Кането Синдо «Манга Хокусая» (не байопик, хотя основные вехи биографии совпадают), у нас он практически неизвестен, не уверен, что можно найти в сети
                  там довольно точно показана вся эта «кухня»

      1. Андрей Гринин #

        дык, тут речь не о меценатстве уже
        у нас никто всерьез за арт-бизнес и не брался; Гельман, Салахова и еще двое-трое самых прытких окучивали какое-то время нуворишей, потом наелись и торжественно, с декларациями, отвалились (лет 7 назад)
        у нас арт-бизнес понимают так: закупают площадку в центровом местечке и начинают сдавать ее в аренду под «проекты»—тем, у кого есть спонсоры
        я беседовал (были оказии) с западными галеристами не из крупных, они говорили что эти наши «схемы» у них попробовали лет 50 назад, но быстро поняли, что далеко не уедешь, и забыли раз и навсегда (там халява не проходит)
        а нам не надо далеко—нам надо, чтобы у пятерых в брюхе приятно урчало, а на прочее наплевать

        в свое время я не раз писал о нашем «арт-бузинесе» в ЖЖ, когда еще у многих были иллюзии (у меня они развеялись в 1993, когда пощупал этот самый бузинес собственными руками), сейчас об этом в приличном обществе уже не говорят

  4. Андрей Гринин #

    еще раз просмотрел текст—мама, роди меня обратно!
    шоу-рум, шведский, голландский, английский стиль…
    о своем даже мысли нет—все заемное, начиная с мыслей
    блин, и эти люди продвигают культуру, учат молодежь!..

    1. Yorik #

      О, нэээт, заёмное, это на втором плане, главная шизуха в другом — в логике или одурманивании потенциального, и здесь не знаю как назвать, то ли клиента, то ли фиг пойми кого, т.е. в том, что только в скандинавском и в таких-то мать их домах. А вишенкой является — «пока», понимаете Пока!)))

      1. Андрей Гринин #

        дык, это и есть заемное, вид в профиль))
        в общем, с какой стороны ни зайди, а все одно лабуда

      2. Андрей Гринин #

        дама считает себя чуть ли не посвященной в мистерии—на непосвященных смотрит с некоторой жалостью

        1. Yorik #

          Причём начинание по сути хорошее, потенциально поддержит любой, так сказать, фотограф, но почему-то при таких заходах бизьнесьмены начинают вворачивать всё на основе лжи, а народ-то, с любой стороны, хорошо чует фальшь.

          1. Сергей Петров #

            почти любая древесная лесная обезьяна не идёт на простую приманку

            (Мао)

            1. Yorik #

              Блин, пошёл искать полное собрание сочинений Мао, в бумажном канеш)

  5. Александр Курлович #

    Очередной «Декормаркет», поиграются в постеры для интерьеру и бросят, кмк. В очередной раз «хотим большого и светлого» не пойми чего, да ещё с «саврименнаактуалнем» уклоном

Чтобы ответить, войдите на Photographer.ru.