Журнал и архив о творческой фотографии

Синтаксис современности

Ричард Принс в Серпентайн Гэллери

Принс в 2005-⁠м стал обладателем неофициального титула «самого дорогого фотографа всех времен», его Untitled (cowboy), 1989, был первой фотографией, преодолевшей планку в 1 млн. долл. (Christie’s). С тех пор лидерство в этой категории переходило из рук в руки, но историческое первенство осталось за американским художником. Этим летом в лондонской Серпентайн Гэллери в Кенсингтонском парке проходит выставка прославленного автора (кураторы сам Принс и галерея).

Строго говоря, иногда Принс фотографирует обычным способом, т. е. запечатлевает натуру. Тем не менее, его бьющие все рекорды работы являются «ре-фотографиями» – увеличенными в десятки раз фотографиями реклам. Будучи исследователем американской иконографии и механистической воспроизводимости, Принс не мог не обратиться к фотографии – как методике по определению механистической и связанной с воспроизводством. Репродукции не дают представления о его «Ковбоях»: они огромны, 1.85 метра на 2.75 – и подавляют своим богатым красно-синим растром, своим видимым низким качеством. Художественное высказывание Принса, конечно, лежит вне фотографического поля, но факт остается фактом – ни к каким другим техникам он при создании этих работ не прибегал.

Однако фотографии (и ре-фотографии) – лишь незначительная часть из работ Принса вообще, и из представленных на выставке, в частности. Он художник, скульптор, коллажист и проч. (если говорить о технике). В своем стремлении заново создавать что-то уже созданное, повторять, размывая идентичность и авторство, Принс одновременно наследует традиции Уорхола и, как ни странно, Борхеса. Его повторы были столь наглы в начале 80-⁠х, что Принс стал одним из наиболее востребованных художников современности. В Серпентайн представлены работы из серий «Шутки» (огромные холсты с рефренными, застревающими в зубах кусками несмешных шуток), «Медсестры» (обыгрывающие обложки дешевых романтических книжек), «Капоты» (скульптуры, инкорпорирующие капоты американских мускул-каров), и проч.

Обычно тираж ре-фотографии Принса – три. Одна в коллекции автора, одна в музее, одна на продажу. Специально для выставки Принс предоставил работы из своей личной коллекции, а для продажи создал особый коллаж, использующий настоящую обложку с медсестрой и прочие узнаваемые «принсовские» черты. Формат А4, тираж 96, цена 2360 фунтов. На сей момент весь тираж распродан.

Выставка продлится до 7 сентября.

Метки

Обсуждение 4

  1. Андрей Безукладников  #

    Однажды в ГЦСИ видел работы Принса. Подкупают простотой и глубиной одновременно. С простотой все понятно, а вот глубина угадывается каким-то шестым чувством, по крайней мере в моем случае. Про Борхеса интересное замечание.

    1. Анатолий ИМХО  #

      А в шестом снимке какая угадывается глубина? Он, мне кажется, выбивается из серии.

      1. Владимир Дудченко  #

        представленные картинки в совокупности – не серия. 6-⁠я – часть серии фотографий, живописующих север штата нью-йорк, бывшую индустриальную зону, ныне запущенную. там сам принс живёт, у него там дом и ещё «несколько домов», где он хранит коллекции своих работ и просто разных вещей. для принса пост-индустриальность такая – предмет бесконечных размышлений на тему американскости, которая для него вообще центральная.

        1. Анатолий ИМХО  #

          Да, все в мире изменяется … У нас тоже деревни умирают 🙁 Ковбой понравился. Видимо, после просмотра этой картины, и появился на свет анекдот 🙂

Чтобы ответить, войдите на Photographer.ru.