Галерея PENNLAB представляет выставку «Принцип дополнительности», объединяющую шесть художников лаборатории печатных практик «Фотооснова» Центра художественного производства «Своды» Дома культуры «ГЭС-2», которая пройдёт с 4 марта по 10 апреля 2026 года.
Проект, куратором которого выступил Егор Заика, исследует фотографию через призму одноименного философского принципа, сформулированного физиком Нильсом Бором в 1927 году. Принцип дополнительности разрушил бинарную логику «или—или», показав, что взаимоисключающие описания одного явления (например, свет как волна и как частица) могут сосуществовать, дополняя друг друга.
В этой логике фотография предстает не просто фиксацией реальности, а перцептивной моделью, полем, где статика обретает динамику, плоскость стремится к объему, а документальность вступает в диалог с абстракцией. Участники выставки исследуют эти дуальные состояния, переводя медиум за пределы его собственных ограничений.
Участники выставки:
Ирина Зюськина в серии «Источник» рассматривает вышки сотовой связи как техногенную инфраструктуру, создающую над привычным пространством невидимый, но определяющий нашу реальность нематериальный уровень.
Алиса Лапшина в проекте «0000 0000» обращается к воде как к «невидимому» ресурсу цифровой цивилизации. Блики на воде становятся метафорой фрактального сжатия данных, где сложная структура рождается из минимального набора параметров.
Дмитрий Хван в серии «Раньше было лучше» исследует метамодернистское сосуществование иронии и серьезности. Художник задается вопросом о том, как индивидуальность проявляет себя внутри унифицированной среды массовой культуры.
Катя Андриянова в работе «Узор собрался — и я распался» деконструирует фотографию до цветовых слоев, подвергая сомнению ее документальность. Реальность здесь не фиксируется, а заново собирается через альтернативные методы печати.
Нина Минчёнок в серии «Над морем» обращается к теме личной утраты, превращая опыт исчезновения в новую форму ощутимого присутствия, которое возникает в пространстве памяти и внимания.
Василиса Бикеева в серии «Следы Белого города» следует традициям Дюссельдорфской школы, фиксируя следы утраченной белой городской стены. Подобно фотографическому негативу, город хранит темный след отсутствующей формы в своей топографии.
Подход авторов переводит фотографию из фиксированного изображения в событие, где наблюдение становится действием, а взгляд зрителя — формой вмешательства.
Подробнее о кураторе:
Егор Заика — куратор и фотограф. С 2001 года публикуется в VOGUE, Harper’s Bazaar, GQ, Esquire, L’Officiel, ELLE, специализируясь на портретной и модной фотографии. Лауреат Graphis Photo, Best of Russia, номинант премии «Астра». Автор проектов «Домой», «Ремесло» (монография, 2009), «Родина» (2016). С 2013 года ведёт исследование пространств бывших нацистских лагерей, представленное в Еврейском музее (2015) и Музее архитектуры (2026). В 2024–2025 годах создал серию проектов о театре в сотрудничестве с Ленкомом, МХТ и Театром Образцова. В 2025 году вошёл в экспертный совет Национальной музейной премии и стал куратором практикума «Фотооснова» в ГЭС-2. Работы находятся в собраниях МАММ, Музея современной истории России, Музея архитектуры, библиотек ГЭС-2 и Гаража.
Подробная информация о галерее:
PENNLAB Gallery — галерея, работающая с актуальной российской фотографией в контексте современного искусства, бала основана в феврале 2021 года. С 2024 года является Членом Ассоциации «Ассоциация галерей» (АГА) и входит в состав экспертной группы организации по тиражному искусству. Галерейное пространство PENNLAB открыто 24 февраля 2021 года Николаем Дмитриевым и Михаилом Красновым.
Галерея сотрудничает как с молодыми художниками, так и с известными российскими мастерами отечественной фотографии ХХ века. На постоянной основе организовывает выставки, а также образовательные мероприятия для широкой публики и профессионалов, участвует в аукционах и ярмарках.
