В Галерее современного искусства ГМИИ РТ в Казани 27 февраля в 16.00 состоится открытие выставки Андрея Артиса «Современный пикториальный пейзаж». Вход свободный с 16:00 до 17:00, затем по входному билету.

Пикториальная, то есть «живописная» (Pictorial) фотография направление, возникшее в середине – конце 19 века. Основой его было стремление утвердить фотографию в качестве равноправного вида изобразительного искусства, для чего авторы стремились визуально приблизить свои работы к живописи, сначала романтической, позже – импрессионистической. Достигалось это использованием «благородных» методов печати, художественной доработкой (дорисовкой) как форматных негативов, так и позитивов, и позже – активным использованием мягкорисующей оптики. К тридцатым годам 20 столетия пикториализм отошел на задний план, однако ближе к концу столетия происходит его повсеместное возрождение.

В России оно связывается в первую очередь с именами Георгия Колосова и Анатолия Ерина (хотя не только с ними). В наше время пикториализм восстановил былую популярность, и даже перерос ее, во всяком случае, по количеству авторов – наверняка.

Проект Андрея Артиса «Современный пикториальный пейзаж» – можно сказать, во многом поисковая работа современного фотографа, встретившегося с пикториальной эстетикой и полюбившего ее. Пейзажные фотографии, вошедшие в проект, напрямую наследуют российскому пикториальному пейзажу начала 20 века, происходящему из средней полосы, в первую очередь, работам Н. П. Андреева. Подобно классику, современный автор использует не только мягкорисующую оптику (монокль) при съемке, но и довольно активно вмешивается в полученное изображение. Правда, в наше время это происходит не в процессе печати, а до него. Артис не пытается использовать старинные печатные техники, вместо них он применяет цифровое редактирование изображения. Вероятно, это вызовет возражения у некоторых «пуристов», но мне такой подход представляется вполне имеющим право на жизнь. В конце концов, мы судим по полученному результату.

Проект Андрея Артиса выделяется на фоне большого количества современных «моноклевых» картинок прежде всего стилевой цельностью и тем, что автор не пытается, подобно очень многим, делать миллионную копию «Русского Севера» Колосова, а ищет собственный путь.

Не все фотографии Андрея представляются мне равноценными, но в целом, думаю, можно смело говорить о том, что проект удался. Хочется верить, что у него будет продолжение, и не одно, причем в нескольких направлениях, намеченных уже на этой выставке.

Автор текста – Александр Курлович, фотограф и колумнист.