
Есть тема в фотографии, к которой я равнодушна, несмотря на явную причастность. Когда со мной начинают обсуждать фотоаппараты, объективы и все, что к этому относится, мой взгляд туманится, и я с трудом концентрируюсь. Конечно же, это очень плохо. Фотограф должен интересоваться техникой. На что снимать – это очень важный вопрос. Особенно, когда ты собираешься покупать что-то новое.
Впрочем, когда приходит время обновить парк фототехники, я обзваниваю знакомых фотографов, советуюсь, покупаю что-то новое и на этом закрываю тему до следующего раза. Это происходит раз в пару лет. И тема эта не очень актуальна для меня. Может быть, потому что я – женщина и заморачиваться техническими вопросами не очень хочется.
Естественно, в любой компании, как только вдруг случайно звучит, что я – фотограф, все мужчины начинают обсуждать со мной тему фототехники. Очень занудно, надо сказать. Отмахиваюсь, как умею.
Один мой друг-фотограф, с которым я познакомилась в лондонском туристическом районе Ковент Гарден, каждый раз при моем появлении доставал новые штучки для своей камеры, купленные накануне. Гонка вооружений очень занимала его. В этом районе он снимал каждый день. Оброс толпой знакомых. Снимал уличных артистов, и им же продавал фотографии.
С каждым днем его сумка становилась все больше и больше. Увеличивалось количество кофров с камерами в ней. Объективов, вспышек и насадок к вспышкам. Каждый раз, когда я появлялась, он доставал что-то новое и показывал мне, рассказывая, как это будет работать.
Фотограф мой начал снимать не так давно. До этого он работал дизайнером и ходил каждый день в офис. Фотографии не учился, но много читал на разных форумах и экспериментировал.
Он доставал насадку на объектив, по которой можно было измерить баланс белого и говорил мне:
– Вчера купил, не знаю, работает ли это, хочу сейчас попробовать.
– Вместо этого можно пользоваться листом белой бумаги, – отвечала я, – если хочешь сэкономить свои деньги.
Он показывал мне насадку на вспышку, которую только что выписал из Америки. Отличное устройство, на первый взгляд, но, по моему личному опыту, работающее не всегда и не везде. Заменяемое обычным, опять таки, листом белой бумаги.
– Это – фантастика, – говорит мне мой фотограф, – Ты посмотри, какое получается небо, если ты работаешь со вспышкой на улице и посмотри какие лица!
– Если ты хочешь снимать со вспышкой на улице, попробуй снимать в ручном режиме, – советую я ему.
Он показывает кадры, снятые телевиком снизу вверх, где уличный актёр со связанными цепью руками, балансируя на лестнице, распутывает руки. На карточках видна лестница в синее небо и обезглавленная фигура со связанными руками. Все.
Если будешь снимать снизу вверх, подойдя вплотную к человеку со спины, скорее всего, ты не увидишь головы.
– Посмотри, какие кадры, это – фантастично!
Меня не просят оценить кадр. В такой ситуации я очень осторожна. Зачем обижать человека. Если ему хочется критики, он может попросить меня об этом. Я спрашиваю его, не думает ли он, что в данной ситуации ракурсность не очень уместна и если немного изменить сюжет, фотография может стать намного интереснее.
– Нет, что ты! – восклицает он, – ты посмотри, какое небо получается со вспышкой! Фантастические краски!
Он так искренне радуется своей картинке, что я радуюсь вместе с ним. В конце концов, у каждого из нас свои радости. Вполне возможно, что ему больше ничего такого от фотографии и не нужно. Купил себе очередной объектив. Понажимал на кнопку. Порадовался результату. Не всем же быть Картье-Брессоном.
– И это у тебя покупают артисты? – спрашиваю я у него.
– Нет, что ты, это я для себя снимаю. Для них я снимаю то, что им нужно. Они мне специально позируют. Пойдем, я тебя познакомлю с моим другом. Он уличный актёр, который изображает собаку.
Мы идем по Ковент Гарден. Номер его друга состоит в следующем: стоит стол, на столе клетка-переноска для собак, актёр залезает под стол, просовывает голову в дырку в столе и высовывается в клетку переноску. Говорит с проходящими мимо туристами.
– Привет, познакомься, это мой друг из России, – говорит человеку-собаке фотограф.
– Привет, – говорит мне человек-собака.
Я какое-то время стою рядом, смотрю, как дети разговаривают с ним. Маленькая девочка кричит ему:
– Я точно знаю, что ты не собака! Ты – человек!
– Он круче, чем Санта Клаус, – серьёзно отвечает ей мой фотограф.
– Собаки не умеют разговаривать! – говорит девочка.
– Некоторые собаки отлично говорят, просто их мало кто понимает, – отвечает ей человек-собака.
– Я его все время снимаю, – говорит мне мой фотограф, – кстати, что у тебя с объективом? – и он смотрит с укоризной на мой потертый, слегка поцарапанный, объектив.
– Голубь мимо пролетал, – отвечаю я, – не смогла оттереть.
– Возьми, – и он протягивает мне ватные палочки, – это не очень сложно, дома ототрешь. У вас у женщин мозги по-другому устроены. Впрочем, вчера видел девочку из Гетти-имиджа. У неё было два очень дорогих и очень потрепанных фотоаппарата. Сразу видно, человек работает.
Иногда так забавляет, каким взглядом меряют твою потертую камеру обладатели более дорогих моделей. Сразу вспоминается Довлатов. Помните, как он ездил брать интервью вместе с фотографом, который много пил. И когда в редакции раздавали новые японские камеры, фотографу ничего не выдали. «Все равно пропьет, – сказали, – а он снимет чем угодно». И он со своей старенькой «Сменой» снимал так, как многие с хорошей камерой не снимут.
Очевидная вещь – снимает фотограф. Камера – всего лишь инструмент, который может сделать твою жизнь более комфортной. Можно снимать на «Зенит» и хорошо снимать. Но я всё-таки предпочту что-нибудь более современное, если есть возможность. С другой стороны, не буду морщить нос, видя, как коллега снимает на «Зенит».
Многие мэтры сетуют на доступность фотографии. Говорят, что доступность и массовость обесценила фотографию. И что теперь никому не важно, умеешь ли ты снимать или просто имеешь хорошую камеру, которая сама снимет.
Звучит это, как «понаехали тут, работу отнимают», что недалеко от истины – для тех, кто расслабился и разучился снимать. И потом они могут прикрываться словами – за профессию обидно. Фотографии, как явлению, от этого все равно.
Если же ты работаешь, снимаешь, думаешь и делаешь это качественно, сомневаюсь, что новички отнимут твой хлеб. Если тебе есть чем заняться в фотографии, тебе нет дела до тех, кто приходит в профессию, так же, как когда-то пришел и ты. И тем более – какие у них камеры.
А насчет массовости – по-моему, прекрасно, когда у людей есть какие-то занятия и увлечения. Лучше фотографировать, чем, например, жечь машины. А если, фотографируя, люди начинают ещё и внутренне меняться, совсем хорошо.
Иногда обучение творит с людьми чудеса. Простая мысль, применимая к любой сфере деятельности, – зачем изобретать велосипед, если можно пойти и поучиться – у многих вызывает негативную реакцию.
– Зачем учиться? – часто читаю в форуме ответы на чью-нибудь просьбу посоветовать хорошую фотошколу, – я вот сам всему научился. И все у меня хорошо. Ничему тебя там хорошему не научат! – пишут другие.
Возможно, у тебя талант и ты сам все знаешь. И композицию чувствуешь, и со светом у тебя проблем нет. Но тот же Шагал закончил Санкт-петербургскую академию. То есть сначала учился классической живописи.
Конечно же, хочешь стать хорошим фотографом, вкладывайся не только в обучение, но и в технику. В данном случае я говорю о коммерческой фотографии. Элементарная история: позвали снимать репортаж в плохо освещенном помещении. Не было вспышки. Снял, как умел. Поставил ISO 1600 и снял. Потерял хорошего клиента. Жалко?
Но об этом в другой раз.