Обсуждение 11

Нечего терять, нечего доказывать, и я танцую с собой

Отец поп-танца почти в каждом изображении

Французский фотограф Тиан Доан на Шомпассак / Tiane Doan na Champassak начинал с визуально и тематически абсолютно традиционных для фотожурналистики историй (добыча угля, СПИД, вопросы гендера и религии), которые снимал в традиционных же местах — Индия, Мексика, Эфиопия.

Однако, одна из самых интересных его работ находится на максимально противоположном полюсе — очень личная, найденная в собственном доме, нежная и лирическая.

Книга «Отец поп танца» / «The Father of Pop Dance» (2012) — коллекция случайно найденных Тианом фотографий своейго отца, который зачем-то в 1967 году в Лос-Анджелесе пришел в студию, танцевал перед камерой, меняя при этом три раза одежду, а после оставил снимки пылиться в коробке, которую никто никогда не видел.

Тиан Доан на Шомпассак — имя и сына, и отца. Однако, сын не узнает или узнает заново своего родителя: «отец поп-танца» — это и мой, и не мой отец. Тиан не знает, почему были сделаны эти снимки, и уже не спросить.

Наверное, невозможно без иронии и одновременно восторга смотреть на собственных родителей, которые танцуют. Ты видишь, как меняется их язык тела на совершенно не привычный.

Тиан танцует один. Без публики. Без последующей демонстрации изображений. Без какой-либо очевидной цели. Но с явным удовольствием и самоотдачей, как можно танцевать только в состоянии, о котором поет Билли Айдол в песне «Я танцую с собой»  / «I’m dancing with myself». Хотя музыки-то зритель и не видит, фигура отца остается вырванной из нее, а сами карточки в дальнейшем — вырванными из семейной практики показывания фотографий. И фон — абсолютно странный для поп-танца, какой-то космический, трагический, невероятно контрастирующий с пестрыми поп-нарядами Тиана. Космического ощущения добавляет также и осознание того, что все-таки герой не один — перед ним камера (очень хочется представлять, что без фотографа). И на изображениях в книге тоже присутствует космос — белые звезды. Или это свет от зеркального диско-шара? Или просто следы от разрыва отпечатков, когда-то сложенных «лицом к лицу»?

Достаточно тяжелая и заламинированная бумага книги подчеркивает контраст — «вечное, тяжелое, космическое/сиюминутное, попсово-легкое, такое человеческое». Спираль добавляет движение, а закругленные углы и размер страниц (17×21,5) отсылают к оригинальным фотографиям, найденным Тианом.

Публикация «Отец поп-танца» напоминает серию изданий «Почти в каждом изображении» / «In Almost Every Picture», которую выпускает Kessels Kramer Publishing. Одиннадцать книг представляют собой собрания фотографий из разных семейных архивов, где на каждой картинке повторяется какой-либо элемент или ситуация: черная непонятная собака, которую невозможно разглядеть; женщина, стреляющая на протяжении всей жизни в тире и получающая каждый раз в качестве приза свой портрет в момент выстрела; невозмутимый кролик, которому хозяин зачем-то регулярно кладет нелепые предметы на голову. В последнем выпуске, вышедшем в 2012 году, — коллекция снимков пары из Флориды: Фред все время фотографирует свою жену Валери. В воде. При любых обстаятельствах, в любых местах, в любой одежде.

Архив Тиана Доана на Шомпассака — «картина» одного события. В «Почти в каждом изображении», как правило, прослеживается история персонажей или объектов через время. Желание людей ритуально из раза в раз из года в год снимать похожие сюжеты — отдельный феномен. Зачем люди делают это? Чтобы не потерять момент? Чтобы кому-то что-то доказать? Чтобы просто получить удовольствие? Несомненно лишь то, что если бы у Фреда и Валери был ребенок-художник, он был бы счастлив архиву родителей.

Метки , ,

Обсуждение 11

  1. efemeridos #

    жрику бы этого паблишера

    1. Леша … #

      http://pikabu.ru/story/neveroyatnyie_foto_557011

      1. efemeridos #

        где вы такое находите :))

  2. Юлия Прокопенко #

    "Желание людей ритуально из раза в раз из года в год снимать похожие сюжеты — отдельный феномен. Зачем люди делают это?"
    Прочитала у Д. Бирна такие вот рассуждения после посещения парка Улуру-Ката-Тьюта в Автралии. (перевод мой, вольный)
    «Стены пещер покрыты рисунками и росписями в несколько слоев, как будто каждому поколению творцов не было никакого дела до трудов предыдущего. Люди наносили новые изображения поверх старых, не трудясь расчистить или поискать другое место. Этот палимпсест заставил меня задуматься, а что если сами по себе рисунки и росписи были для их создателей не так важны, как сам акт их нанесения, то есть главным было не изображение, а его сотворение. Настенные росписи – не более чем «осадок» творческого акта.»

  3. Сергей Борисов #

    Очень модно презентовано. Возможно сынок не случайно нашел, а долго думал чтобы такое откопать и наконец его осенило. Впрочем, мне очень понравилось. Молодец. И хороший проект создал и отца лишний раз помянул.

    1. Леша … #

      http://www.youtube.com/watch?v=YEZh-t0dZ5M

      1. efemeridos #

        порвало
        спа))

Чтобы ответить, войдите на Photographer.ru.