Более 30 авторских фотоотпечатков.
Открытие 15 апреля в 18.00
Выставка «Контакты» это дизайнерская экспозиция и соединение традиционных фототехнологий и современных способов создания и показа выставок.
«Контакты» Сергея Щербакова результат научного эксперимента. Простите, милые барышни, шедшие на подвиг искусства ради, вас использовали в науке. Художник, инсценировавший эксперимент, сам стал его участником, но не человеком в белом халате, решающим, в какой момент подопытного отключат от аппарата, но тем самым распятым внутри эксперимента испытуемым, с которым происходит то, что превышает его личную биографию результат не может не сказаться на ней, но выводы имеют отношение к величинам абстрактным; по сравнению с личностью эти величины космического значения.
Белая комната. Стена. Стул. Надо сесть на стул напротив камеры. Сосредоточиться. Внимание, птичка. Снято.
Перед зрителями результат эксперимента, проведенного с возможным приближением к лабораторной чистоте. Современная технология позволяет отказаться от пугающей магниевой вспышки, инициирующей переход модели из временного состояния до-снимка в Вечность, обозначенную сделанного с модели портрета.
Фотографу было интересно что проступает в лицах моделей при долгом рассматривании. Модель внимательно и отстранено рассматривает интерьер белой комнаты, где находится, в поле зрения ее попадает стена напротив, фотограф, может быть дверь. Фотограф рассматривает модель. Ситуация художник и модель разыгрывается средствами фотографии. Которая подчиняет себе ситуацию. Моделей. Фотографа. Разделяющая модель и фотографа камера становится центром притяжения и превращает пустоту комнаты, разделяющей художника и модель, в стену. Между художником и моделью, задано в инструкции эксперимента, нет связи. Модель ушла в себя. Художнику она недостижима, он может только рассматривать ее.
Всякое тело в пространстве требует взаимодействия с собой. Камера физическое тело, обладающее объемом, массой, собственным характером. Если отбросить всякие магические представления, она все равно останется. Источником физического беспокойства, ящиком, посылающим в пространство сигнал: я здесь. В результате экспериментов Сергея Щербакова камера становится тем объектом, с которым взаимодействуют лица моделей. Их тела предстоят перед черным ящиком. Их непознанные тела противостоят черному ящику.
Описание проекта Щербакова, пересказ его не могут приблизить зрителя к его пониманию, только живое рассматривание живых фотографий: они другие. И хотя снимок называют техническим образом эпохи массового копирования, он, напечатанный, остается подлинником, требующим к себе внимания не меньше, чем всякое иное живое тело. В фотографиях Щербакова важны тонкие интонации, важны под и над смыслы, пытаясь ограничить которые словом мы попадаем в ловушку своих временных представлений.
И все-таки. Все-таки. Есть изображения, которые создают ряд. Головы. Повороты механизма шеи, антропологические подробности. И есть картинки, которые Выламываются из ряда. Стилевого ряда. Оказывается, не только камера своим молчаливым присутствием диктует первобытную простоту поведению моделей, но в них, в некоторых из них, есть собственная сила, перебарывающая ситуацию. Эту силу можно было бы назвать характером, но, возможно образ дамы рококо или девицы эпохи НЭПа, данный не костюмом, но сочетанием пластики лица и его выражения, пойманного-запечатленного со всей определенностью художником той эпохи, не имеет отношения к характеру как совокупности психо-эмоциональных реакций. Знают ли девицы перед камерой, откуда они? Называть эту силу генетической памятью? Определение более чем поэтическое. И почему та эпоха, а не другая проступает в лице? Медиумом чего становится человек, его лицо перед медиа камеры? Насколько влияние ситуации образа, созданного в воображении фотографа, времени суток, места, разговора, прерванного началом съемки, завтрака или ночной чашки кофе, воздействуют на процесс эманации некоего образа сквозь оболочку современниц. Есть ли эти образы проявление мира платоновских идей, замочной скважиной в двери которого есть фотография? Вопросы. Вопросы. Эпоха, заложенная в образах героинь, очищенная от патины случайного здесь и сейчас. Фотография как тряпка для пыльного зеркала вечности. Возможно, эпоха проступает в героинях здесь и сейчас благодаря непосредственному контакту с фотографом.
Насколько личность человека с интересом и приязнью рассматривающего женщин, сидящих перед камерой влияет на образ, сформированный ими. Видит ли он в процессе фиксации камерой истечения образа? Насколько фиксация камерой отлична от мгновенного прозрения фотографа, в руках которого аппарат производит операцию записи информации?
Работы Сергея Щербакова из серии «Контакты» последуют традиции рассматривания человека, идущей от первых странных картинок Байяра. Как и сто семьдесят лет назад над снимками Сергея задаешься вопросами: модели спят или бодрствуют? Умерли или только позируют? Работы Фелица Беато и Уильяма Каррика. Были они этнографической штудией, или фотографы, привозя камеры за тысячу верст от собственной культуры, пользовались ею как средством связи? Их камера транслировала их культурный опыт видения новых стран, народностей Российской империи, или же камера была толмачем-переводчиком, устанавливала контакт, давала возможность высказаться тому, что до нее не было увидено. Портреты Гертруды Казебир, особенно «Красный вождь», и портреты Альвина Кобурна. Их пикториальная поверхность, мерцание, переливы то ли текстуры эмульсии, то ли света на ней эти изображения образа сквозь покров. Этим бы снимкам состязаться с древнегреческими живописцами в создании подобия, превосходящего реальность: портрет под тканью, которую хотели снять, чтобы слиться с ним взглядом, и поверхность фотографий, создающая дистанцию, заставляющую помедлить, прежде чем понять. Поверхность, заставляющая смаковать время чтения фотографии. Портреты Дж.М.Камерон и портреты Маргарет Бурк-Уайт. Внимание к женскому образу не с позиции желания и не феминное, но сострадательное, как будто взгляд на модель направлен не с другой стороны камеры, как будто бы он позиционно не противопоставлен модели, но поддерживает ее, вместе с нею противостоит тяжелому взору камеры. Современные портреты фотографов Сан-Франциской школы, Деборы Хаммонд, Франка Ямруса. Лица со слезящимися от долгого всматривания в объектив глазами. Или это штудии по Станиславскому, когда погружение в себя, не важно, что на камеру, перед почтенной публикой приводит к полному отрицанию момента, уводит модель так далеко от здесь и сейчас, что лицо принимает странное выражение транса. Портреты Николая Бахарева, мучающего модели, их вполне благополучные социальные личины до тех пор, пока она не бегут в ужасе, оставляя лица наедине с камерой и скрытыми желаниями. Странные позы, вывернутые локти и неестественно наклоненные головы, заставляют модели от физического усилия забыть о необходимости социальной маски.
В эксперименте Щербакова все просто: комната, стул, камера. Камера в камере. Модель внутри камеры обскура. Все внутри нее. Легкое движение медитации как первый шаг в гипнотическим трансе подобно легкому порыву ветра. Только камера. Серебро пленки и игра серебра старой бумаги, разливающегося по собственным правилам (представлениям, созвучиям гармонии образа).
Наши современницы в коротких маечках, с дредами и кольцами в ушах становятся героинями этнографической съемки, антропологического исследования аборигенов, проходящих чередой перед камерой. Их прически, костюм свидетельствуют об определенных эстетических и этических представлениях их племени, неведомых камере, и, сквозь ее неведение, зрителю.
Фотограф раздевает модели. Было бы странно предположить обратное, было бы странно исключить из процесса съемки, и это действительно происходит, и это часть лабораторного эксперимента. Они приходят в шарфах и бальных платьях, беретках и капюшонах и сквозь череду контактов остаются с оголенными плечами, буквально раздетыми глазом камеры. Это не стриптиз и отнюдь не эротика. Камеру соблазнить невозможно. Происходит расслоение внешней оболочки, определяемой костюмом эпохи в том числе, и образа, спрятанного в подсознании, в глазах, форме лица, в умении или неумении закладывать волосы за уши. Происходят контакты Х-степени, когда телесные контакты есть часть научного опыта по сбору информации камерой с планеты созвездия Солнца в присутствии т.н. фотографа, представителя ее популяции, выступающего в роли переводчика
Выставка «Контакты» это дизайнерская экспозиция и соединение традиционных фототехнологий и современных способов создания и показа выставок.
Специальная музыка к выставке Дмитрий Степанов (Ikebana)
Текст к выставке Ирина Чмырева, искусствовед, свободный куратор, Москва
Дизайн полиграфии Мария Батурина
Cергей Щербаков
В 2000 году закончил факультет фотокорреспондентов им. Гальперина при С.-Пб. Доме журналистов. Участник проекта Государственного Центра Фотографии «Балтийская фотошкола» (2000-2003) В 2002 году прошел обучение на авторском курсе Деборы Турбервиль. Член творческого союза художников России
Выставки:
«Фото-Показ» галерея «Одна», 2006;
«9 и один вид» галерея БКЦИМ им. Маяковского, 2006;
«Presse-Papier» галерея «ФОТОimage»; «Французский институт в С.-Пб», 2005;
«Подарки», «Канатоходцы» графический центр «Grafikens Hus», Швеция, 2004г.;
«Уход подарки и дальше в сказки» галерея «Митьки-ВХУТЕМАС», 2004г.;
«Фотографические игры в пространстве, Глава 1-8» галерея «Митьки-ВХУТЕМАС»,2002г.;
«Петербург. Закрытые двери./Огонь в изобразительной плоскости./» -галерея Музея Нонконформистского искусства, Пушкинская,10 совместный проект с Андреем Смирновым, 2001г.;
Участвовал в выставках (выборочный список):
2007
«Механизм сновидений и визуализация неявного», Музей истории города;
фестиваль «TERZOOCCHIO» (Италия, 2006; Япония 2007);
2006
«БЛИЦ-R», выст. зал Союза художников;
«Пространство постмодернизма», Дом архитектора;
«Решающее мгновение», ЦВЗ «Манеж».
2005
«Ручная работа» галерея «МАРС», Москва; Музей Фотографии, Нижний Новгород;
«Открытое письмо» галерея «Митьки-ВХУТЕМАС»;
«HOMO PHOTOS автопортреты фотографов» выст. Зал Музея городской скульптуры
выставки международного проекта «NetworkBaltic» «Grafikens Hus», Швеция;
«KuvaAcademe», Хельсинки; «Fine Art Kunstakademiet in Trondheim», Норвегия; «Akademe of Fine Arts», Варшава.
2004
«Павел I» Государственный Руский музей (Михайловский Замок),
«Посвящение» Музей истории города;
2003
«Человек с фотоаппаратом» галерея «Кино-Фот», Пушкинская-10;
«Серебряная фотография» галерея «АРТ-Коллегия»;
«Улицы, Лица, Годы, Дома» Музей истории города;
«Портрет старого Дома» -галерея «Сельская жизнь»;
2002
«Игра в ассоциации» галерея «АЯ»;
«Странный Город» Музей истории города;
2001 «2001»br>
Музей Нонконформистского искусства, ЦВЗ Манеж;
«Натюрморт и фотография» Музей истории города;
«Сдвиг от Ленинграда к Петербургу» проект галереи «FOTOIMAGE»;
«Цветное зрение» галерея «Борей»;
2000
«Межсезонье» Музей Нонконформистского искусства,
«Живой город» культурный центр магазин «Англия»;
«Мы идем»«- выставочный зал «Полигон», Пушкинская,10;
Победитель конкурса «Фотокорреспондент года, 2005» (в номинации репортаж, серия), Стипендиат международного проекта «Network Baltic», графический центр «Grafikens Hus», Швеция, 2004г Участник фотопленера в Нижнем Новгороде, проводимом Нижегородским филиалом ГЦСИ в сентябре 2002г.
Выставку представляет Информационный центр/Бюро «ФотоДепартамент»