
10 марта в 19:00 в Зверевском центре современного искусства открывается выставка «Охота на растворимую рыбу» с участием Лилии Баласановой, Стаса Шакарвиса, Жени Шарвиной, Ксении Шинковской. Образы следов памяти и времени, зыбкой реальности объединяют эти работы. Работы художников выполнены в технике коллажа, живописи, пикториальной фотографии и войлочной скульптуры. Выставка продлится до 15 марта 2020 года.
Жил-был художник в форме человека, а может, охотник в форме птицы. Его любимое занятие было сидеть на берегу фактичности и окунать голову в омут, когда воздух начинал дрожать особенно сильно. На берегу ему дышалось трудно, а под водой свободно. Он нежно перебирал золотинки в перламутровой глубине и поднимался, чтобы вытаскивать эту волшебную добычу. Чем больше её накапливалось, тем легче ему было дышать на суше. И тогда он начал лепить слои сознания на берегу – из жидкого газа и глины, из ваты и мха, из пара и песка и сена и пуха, мокрой бумаги, слякоти и цветного стекла…
“Птицы теряют свою форму после того, как теряют свои цвета.” – Андре Бретон «Растворимая рыба».
В 1924 году Андре Бретон написал первый «Манифест сюрреализма». К нему был приложен фантасмагорический поэтический сборник «Растворимая рыба». Сюрреалисты проработали пути абсурда, а мы живём свою нормальную многослойную жизнь и даже привыкли немного в эти слои заглядывать.
Сама охота абсурдна, как и цитируемое произведение Бретона, но художники приглашают чуткого зрителя ковырнуть корку действительности, словно крупинку фотографического зерна, чтобы увидеть немного изнанки.

О художниках:
Лилия Баласанова окончила Московский государственный текстильный университет технологии и дизайна, после стажировалась в Нидерландах, затем изучала цифровые технологии в США. Член Московского союза художников.
Проекты последних лет, посвященные осмыслению современной действительности и эпохе постинтернета, демонстрировались в выставочных пространствах ЦВЗ Манеж, ЦДХ, Центра Дизайна ARTPLAY и ЦСИ Винзавод, а также в рамках таких международных ярмарок, как АРТ Москва и COSMOSCOW. Баласанова принимала участие в проектах многих музеев, в том числе,
Всероссийского музея декоративно-прикладного искусства, а также Государственного Русского музея.
Работы Лилии Баласановой приобретались государственными музейно-выставочными фондами России и частными собраниями. Они также представлены в коллекциях многих всемирно известных корпораций.

Ксения Шинковская родилась в Москве в 1976 году. Один из первых авторов, начавших работать с войлоком в России. Художник и дизайнер, работающий в стиле биопанк. Постоянный участник международных фестивалей и выставок. Автор книги «Войлок. Все способы валяния.», а также автор статей в журналах «Искусство», «Felt fashion», «Кукольный мастер», «Felt Matters». Работы находятся в частных и музейных коллекциях разных стран и представлены в книжных проектах «Worldwide colours of felt» (Netherlands), «Super handmade craft» (China). Сейчас живёт в городе Даугавпилс Латвия. Член даугавпилсской ассоциации художников.
Стас Шакарвис родился в 1972 году. Использует в своем творчестве фотографию, поэт, сюрреалист. Пользуется оптикой собственного дизайна и собственными методиками обработки фотоматериалов, что позволяет получить узнаваемое авторское изображение. С 2002 года полностью посвятил себя фотографии, с 2006 года использует в своем творчестве самодельную оптику. Участник групповых и персональных выставок, включая выставку “Магический реализм” в Галерее классической фотографии в 2018. Работы в частных коллекциях, в коллекции Русского Музея. Живёт в Москве.
Женя Шарвина родилась в 1982 году в Москве. С 1994 по 2017 училась и работала в США специалистом в области визуальных эффектов, за что в 2013 году получила премию Эмми. Сейчас живет в Москве, работает с живописью, графикой, орнаментами и компьютерными технологиями, уделяя основное внимание темам метафизики и памяти.

