Метка «арт-фотография»
 |
Такеши Китано и другие иконы.
Пётр Ловыгин
Представляем вашему вниманию серию «Такеши Китано и другие иконы» (2006–2008) — фрагмент вымышленного мира Петра Ловыгина, названного им «костарика».
(35 фото)
7 сентября 2011
|
 |
Виртуальные знакомства.
Наталья Резник и Денис Давыдов
В последнее время психологами отмечен рост интереса среди людей пожилого возраста к знакомствам через Интернет. Это связано с постепенным «освоением» всемирной паутины людьми, для которых еще недавно оставалось проблемой зарегистрироваться на сайте знакомств, завести электронный почтовый ящик, да и вообще выйти в Интернет. (8 фото)
12 июня 2009
|
 |
...Dots.
Алнис Стакле
Серия «…dots» о том, как смотреть и видеть, о путешествии и проживании жизни вне привычного окружения, о том, на чем останавливается взгляд... (73 фото)
9 августа 2008
|
 |
Пространство для мечты.
Алнис Стакле
Мечты приходят к нам совершенно разные — частные и глобальные, близкие или далекие… Они чудесным образом существуют и внутри, и снаружи нас; в нашем сознании и бессознательном; в том, что есть и том, что могло бы быть. (21 фото)
6 декабря 2007
|
 |
Гаванские эскизы.
Алексей Титаренко
Шестого июня 2007 в московской «Галерее на Солянке» состоялось открытие ретроспективной
экспозиции Алексея Титаренко под названием «Фотографии». С конца марта
по конец апреля этого года в Нью-Йорке, в галерее Наили Александер (Nailya
Alexander Gallery), были показаны его новые работы — Havana Sketches. (12 фото)
3 июня 2007
|
 |
Ретроспектива.
Джефф Уолл
Десять просторных залов шестого этажа Музея современного искусства в Нью-Йорке, куда вас поднимает узкая лента эскалатора, с конца февраля
по середину мая отданы под ретроспективу канадца Джеффа Уолла. Сорок цветных
и черно-белых работ в огромных световых панно. Одна стена — одна работа. Три
десятилетия творчества автора, начиная с 1978 года. (10 фото)
9 мая 2007
|
 |
Тропинки ассоциаций.
Санан Алескеров
Начнем с конца. По здравом размышлении понимаешь, что главной линией напряжения для Санана Алескерова является снятие оппозиции «живое-неживое». Он совмещает то и другое в пространстве кадра, причем это действо лишено некрореалистического оттенка — речь об одушевлении природы, камней и воды и рисунков на выжженных солнцем стенах, с одной стороны... (22 фото)
6 ноября 2006
|
 |
Наше все.
Кузнецова Надя
«Наше все» вынесено на продажу. В России на протяжении более полутора сотен лет под «нашим все» подразумевали Пушкина, а он являлся олицетворением высокого духа русской культуры.. Глядя на экспозицию, разыгрываемую на снегу барахолки неизвестными постановщиками, можно сожалеть о временах, когда вещи, выставленные бесцеремонно на обозрение, имели вес и значение в руках владельцев. (16 фото)
16 августа 2006
|
 |
Селекция.
Александр Слюсарев
На выставке представлены произведения 2005-2006 годов, созданные в технике цифровой (оцифрованной) манипулированной фотографии. Произведения продолжают циклы «Мимо идущие», «Пейзажи», «Натюрморты», «Псевдогородской пейзаж» и собраны автором в новый цикл «Трансдекаданс» в 2006 году. (24 фото)
15 августа 2006
|
 |
Танцплощадка.
Игорь Култышкин
Эту серию так и хочется назвать ворожбой. История ее появления проста: в старых московских парках, расположенных в старых районах, под вечер в выходные собираются пенсионеры; они танцуют, сидят на лавочках, гуляют парами, водят хороводы, слушают гармонистов. Это та сторона, которой танцплощадка показывает себя документальному фотографу. Социальное, как и самое общество, для Култышкина оковы, которые он сбрасывает, прикасаясь фотографии. (19 фото)
19 июля 2006
|
 |
Проекция реальности.
Павел Глебов
Павел фотографирует вживую то, что выглядит выдумкой из света и тени, накладывая два слайда, Глебов использует проекционный монтаж как метод создания эмоционального мессиджа. (21 фото)
18 июня 2006
|
 |
Москва—Афины.
Валера и Наташа Черкашины
Каждая Олимпиада представляет собой в наше время не только праздник большого спорта, не только политическое событие и крупное коммерческое предприятие, но и художественное явление. Выставки, концерты и другие показы искусства, тематически связанные со спортом, физической культурой и «фитнессом», сопровождали и афинскую Олимпиаду 2004 года. (12 фото)
2 января 2006
|
 |
Времена года. Мои друзья.
Валерий Кацуба
Накануне 2000-го года, работая в архивах, я случайно увлекся фотографиями из 1900-ых годов: вечеринки в частных домах, компании друзей загородом, в спортивных клубах, на катке, на яхтах... Застывшие перед камерой, они смотрят в вечность и именно такими хотят в ней запомниться... (26 фото)
14 ноября 2005
|
 |
Калейдоскоп.
Виктор Малышко
Круговое умножение знакомых символов прерывает возникновения случайных ассоциаций с ними, и подчеркивает их внутреннюю красоту, возводя их геометрию до уровня герметических символов и эзотерических диаграмм. (20 фото)
4 октября 2005
|
 |
Фотографические серии.
Николай Кулебякин
Я посмотрел и получил подтверждение, что одно другому не противоречит. Задавшись целью, можно объединить то, что было сделано на протяжении пятнадцати лет. Все серии, вошедшие сюда, объединяются личностью делающего. — Н.К. (20 фото)
1 мая 2005
|
 |
ПереХОД.
Выставка «ПереХОД» чебоксарского фотографа Юрия Евлампьева возникла как результат визуального исследования на основе принципа «нерешающего мгновения» ключевого артефакта городского ландшафта — «переход». (30 фото)
3 декабря 2004
|
 |
Пляж.
Сергей Чиликов
Люблю я курортные городишки и поселочки. Но тогда была ЯЛТА. И было хорошо оттого, что для работы в кадре не надо бродить целыми дням на пролет, чтобы кого-нибудь зацепить и уговорить и при этом не нужно объяснять, мол, ты не южно-корейский шпион. (31 фото)
13 мая 2004
|
 |
Цвет как утверждение.
Александр Орлов (alpauk)
Фрагменты городской среды, предметы, носящие след людей, люди в их обычной жизни, когда их позы, лица, общее настроение пытается передать мне что-то совсем другое. Синтез фотографического изображения и гипнотизма, контраст внешней формы и собственного восприятия. Вряд ли я фотографирую реальные предметы. Скорее себя, свои эмоции. (18 фото)
22 января 2004
|
 |
Короткие остановки.
Евгений Сафьян
Евгений Сафьян попал в фотографию, увлекшись ею во время учебы в Лондоне. После переезда в Канаду активно принимал участие в выставках и фото-конкурсах. На Photographer.Ru попал, став постоянным автором NonStop Photos. (24 фото)
5 декабря 2003
|
 |
Карты Таро и кое-что еще.
Григорий Майофис
Фактурная обстоятельность произведений этой серии сродни математической достоверности. Их простая и экспрессивная форма, легкая и неожиданная, лишает критиков права назвать эти произведения банальными, несмотря на нарочитую ясность высказывания, не вызывающего удовольствия зрителя. (7 фото)
20 октября 2003
|
 |
Невская купель.
Aндрей Чежин
«Невская купель» Андрея Чежина — одна из трех частей его фотографической эпопеи о городе, стоящем «между небом и Невой». Эта история начиналась с «купели» — символа духовного рождения рукотворного города. (22 фото)
10 августа 2003
|
 |
ПЕРЕВОДЫ С....
Дмитрий Орлов
Все творчество — штампование подобий реального или воображаемого мира.
Впрочем, точно провести грань между первым и вторым вряд ли представится возможным. (17 фото)
22 июля 2003
|
 |
Жизнь во время войны.
Антон Козлов-Майер
В фотографиях этой серии, снятых в 1998-99 годах, рассказывается о Нью-Йорке конца Второго Тысчелетия. В 2000 году они выставлялись на выставке «Новые тенденции в современном искусстве» в Милане. (10 фото)
9 апреля 2003
|
 |
Холсты.
Пирцхалава Ната
Выставка Наты Пирцхлава - представление на Photographer.Ru избранных работ молодой грузинской художницы. Ее творчество было высоко оценено на международных европейских форумах. Но его природа определена тремя географическими локусами - символами европейской культуры: Тбилиси - место рождения, Иерусалим - место учебы и Москва - мастерская фотографа. (7 фото)
1 марта 2003
|
 |
Кунсткамера.
Владислав Ефимов
Владислав Ефимов — художник одного проекта. Оговоримся сразу: здесь нет и тени упрека. Как нет здесь и намека на некий творческий стазис. Просто в череде усилий, предпринятых художником, просматривается удивительная верность исходной установке. (25 фото)
4 января 2003
|
 |
Каллиграфия.
Юрий Бродский
Человек, чьи фотографии на протяжении двадцати лет все более приближаются к рубежу де-материализации; фотограф, чье мастерство профессионала стало для поколения 80-х критерием оценки; пейзажист, превращающий натюрморты в путешествие вглубь вещей; автор натюрмортов, находящий в портретах вечность вещности лиц и линий человеческого тела. (9 фото)
8 декабря 2002
|
 |
Колоризмы.
Сергей Чиликов
О Колоризме. Я не люблю Цвет. Терпеть не могу цветные фотографии. Но испытывая себя всем, я придумал Колоризм. Вернее Он из меня вышел Сам. (20 фото)
10 июля 2002
|
 |
Атрибуты духовности и искусства.
Вадим Гущин
В последнее время я отснял несколько серий, которые условно можно было бы объединить под общим названием «Атрибуты духовности и искусства». Оно отчасти заимствовано у французского живописца XVIII века Шардена, работа которого «Натюрморт с атрибутами искусств» находится в постоянной экспозиции Эрмитажа. (15 фото)
11 марта 2002
|
 |
Версии.
Игорь Терехов
Его работы были на выставках, на них обращали внимание: откуда они? Из Тулы? Филигранная техника поверхности, обихоженная, сотканная из мелких мазков, как живопись, и - абсолютно фотографическая, подлинная. (27 фото)
8 февраля 2002
|
 |
ЛА-МАНШ.
Александр Масленицын
Черно-белый фотограф, сделавший мир уютно-плюшевым. Он не показывал фотографии больше десяти лет... (27 фото)
29 октября 2001
|
 |
Из серии ТИХАЯ ЖИЗНЬ. В ПОЛЯХ.
Александр Масленицын
Свойство фотографии Александра Масленицина, ее своеобразие начинается там, где мы имеем дело со снимком, а там где формируется замысел того или другого ряда изображений. ТИХАЯ ЖИЗНЬ уже предполагают определенную работу с предметом, на который нацеливается фотография, с предметом бытия или формы бытия. (12 фото)
12 августа 2001
|
 |
Выдержки из НЕПРЕРЫВНЫХ ОПЫТОВ.
Алексей Колмыков
«Коллекция непрерывных опытов» — серия, принесшая Алексею Колмыкову первое признание, — свободно сочетает штудии обнаженного женского тела, «обнаженные тела предметов» и своеобразные натюрморты-пейзажи. (12 фото)
22 мая 2001
|
 |
НА ЗЕМЛЕ.
Галина Лукьянова
Галина Лукьянова — один из тех авторов, под влиянием которых складывалась новая российская фотография 1980-х. Несмотря на широкую известность тех лет, она оставалась и остается затворницей, в деревенской тишине создающей свои световые образы. (27 фото)
13 мая 2001
|
 |
Смутный возраст. Подростки Санкт-Петербурга.
Евгений Мохорев
Коллекция работ Мохорева — размышления фотографа о юных жителях Петербурга, теме, которой он посвятил несколько лет. Преданный житель Петроградки и необыкновенно тонкий фотограф, Мохорев не прекращает поиски путей выразить свои искренние и глубокие отношения с городом. (16 фото)
24 апреля 2001
|
 |
АNЮТА.
Сергей Касьянов и Виктор Пушкин
Серия эротических фотографий Касьянова и Пушкина. (10 фото)
13 апреля 2001
|
 |
Доска почета.
Владимир Шахлевич
Некадрированные снимки, сделанные в колхозе, обнаруживают подлинную искренность, с которой советские крестьяне снимались на доску почета. (6 фото)
26 марта 2001
|
 |
Extra body.
Дмитрий Шубин
Раздробленное мировоззрение современной молодежи, выраженное в повседневной домашней обстановке, обнажает нарушенную связь между поколениями и разницу в их восприятии современной культуры. (10 фото)
26 марта 2001
|
 |
Прозрачные сны.
Aндрей Чежин
Многослойные портреты городов - Вашингтона, Варшавы, Нью-Йорка, Стокгольма, Амстердама и Петербурга - сбывшиеся сны о доступности географически разбросанных точек. (23 фото)
3 сентября 1999
|
 |
Процессы
Темные аллеиТри с половиной фотопроекта Вячеслава Баранова в РОСФОТО
Выставка Вячеслава Баранова «Легкое дыхание», заявлена, как объединяющая три фотосерии. Но помимо снятых на протяжении последнего десятилетия «Последних римлянин», «Шагреневого времени» и «Петербургских сумерек», здесь несколько фотографий проекта «NY», что, по большому счету, сути не меняет.
9 октября 2011
|
 |
Выставки
22 октября—16 ноября 2009 года
 Сказки Робо Кочана
Выставка произведений Робо Кочана – четвертая в значительном проекте 2009 года, цикле выставок «Словацкая фотография XX-XXI веков». Эта экспозиция знакомит московскую публику с ярчайшим представителем современной словацкой фотографии.
Словацкий институт в Москве, Москва
|
 |
|
 |
|
 |
Мода и стиль в фотографии
Симулякры и псевдоподобия
Ирина Ъ-Кулик, «Коммерсантъ» 16 марта 2005
В Новом Манеже открылась одна из центральных экспозиций Московского международного фестиваля «Мода и стиль в фотографии» — выставка «Симулякры и псевдоподобия», подготовленная парижским Национальным фондом современного искусства (FNAC) при поддержке посольства Франции в России и французского культурного центра в Москве. Зная, что фотография способна передать не только истину, но и ложь, ИРИНА Ъ-КУЛИК тем не менее осталась разочарованной — симулякры оказались какими-то ненастоящими.
|
 |
|
 |
Беспредел
Parables of Time MixtedК выставке Григория Майофиса
Ирина Чмырева 20 октября 2003
Майофис совершает акт узнавания с помощью провокации, подобной той, которую совершает практикующий живописец, признавая классическую фотографию наиболее выразительной из известных ему изобразительных средств. И создавая тем самым текст, невозможный для пересказа во всей своей полноте иначе, чем именно в фотографии.
|
|
Гламур
Как сошлись Япония и Россия
Рена Гвоздева 6 июля 2001
Когда встречаешься с органичным решением среды, где фотографии столь же пространственны, как японские фонарики, спрашиваешь себя: как это им удалось?
Выставка «Collaboration» в Государственном музее искусства народов Востока.
|
 |
Американское фото
Мужчина как цветок
Михаил Сидлин 5 февраля 2005
Когда ему было слегка за 30, он уже завоевал признание в Нью-Йорке. Поначалу — как наследник «высокого» американского модернизма. Он был последователем Эдварда Вестона и продолжателем Имоджин Каннингем. От Вестона он унаследовал эротическую традицию съемки цветов, от Каннингем — интерпретацию мужской обнаженной натуры как объекта желания и биомашины одновременно.
|
 |
Рукоделие
БОГ — вещьФотографии Вадима Гущина
Ирина Чмырева 19 ноября 2004
Тогда казалось, что в этом «надписывании» своих изображений скрыта лишь желание «эго» фотографа быть проявленным. Но со временем стало ясно, что речь идет о сугубой архивации, о фотографии «человека в футляре», в жизни — библиотеке — архиве которого все должно быть разложено по полочкам
|
 |
Процессы
Коллекция образов современной петербургской арт-фотографии
Ирина Чмырева 6 августа 2003
История современной петербургской арт-фотографии не написана и еще ждет своего пунктуального исследователя. Пока же известны основные действующие лица, создающие на арт-сцене это явление, арт-фотографию из Питера. Их произведения, как и сами авторы обросли таким количеством мифов, что студентам искусствоведческих факультетов 2010 года будет над чем поломать голову.
|
 |
Фестивали
ФОТОИСПАНИЯ: По направлению с Юга
Лиза Фактор 15 сентября 2001
«ФотоИспания01», прошедшая в Мадриде с 13 июня по 15 июля за четыре года существования стала незаменимой площадкой для развития искусства фотографии в Испании, несмотря на то, что в Испании уже есть два крупных фотофестиваля: в Барселоне и на Тенерифе .
|
 |
Имена
Александр Якут: возвращение фотографии в лоно искусства
Ирина Чмырева 2 сентября 2006
Обращаясь к произведениям Александра Якута, сопоставляя их с традицией работы с фотографией Императорской академии художеств, традицией, сложившейся в среде академического, тяготеющего к гармонии классицизма, искусства, мы говорим об апеллировании современного художника к традиции, о диалоге сквозь время.
Александр Якут работает над фотокартинами.
|
 |
Имена
Мистификации Андрей Чежина
Лилия Ященко 28 февраля 2005
Андрей Чежин, по его же собственным словам, начал фотографировать, потому что не умел рисовать. Парадокс заключается в том, что теперь критики называют его не фотографом, а художником.
|
|
|
|
