|
9 июля—2 августа 2009 года Сергей Максимишин «10 лет»
Россия,
Особняк Румянцева, Государственный Музей истории Санкт-Петербурга, Часы работы: 11.00 – 18.00, 11.00 – 17.00 по четвергам, (касса закрывается на час раньше); Среда – выходной. Адрес: Английская набережная, 44, Проезд: м "Невский проспект", "Василеостровская". Вход с Галерной ул., 45, http://www.spbmuseum.ru/ Открытие выставки: 9 июля в 16.00. Нам трудно сейчас объять, понять и оценить значение и значимость творчества Сергея Максимишина. У нас нет необходимой временной дистанции. Единственная честная возможность в этом случае — высказать субъективную точку зрения, опираясь на опыт и уроки фотографической истории. Что для меня лично означает творчество Сергея Максимишина? Если коротко: 10 лет российской и мировой истории. Его фотографии из российской глубинки, горячих точек, закрытых сообществ, стран притяжения туристов рассказывают и еще через много лет расскажут, каким мир был, и уже вряд ли будет. Случилось так, что становление фотографа Максимишина пришлось на период между двумя тысячелетиями, двумя экономическими катаклизмами, и по его снимкам и фотоисториям люди смогут судить, как все было до глобального экономического кризиса. Его успех не дает многим покоя. Его имя, как и фотографии, никого не оставляют равнодушными. Они трогают, терзают, торкают. Они не нуждаются в переводе. Возможно, потому, что он стремится к воздействию на зрителя через обычные жизненные реалии, понятные всем. Возможно, потому его фотографии до краев наполнены человеческими судьбами, мирскими радостями и страданиями, всеми красками мира, цветом, светом и музыкой. Возможно, потому что он пришел в фотографию уже состоявшимся зрелым человеком, которому есть, что сказать и что передать зрителю. Он анализирует происходящее в мире и выбирает самое главное, самое вкусное, а потом пропускает через себя и показывает нам в простых, но только на первый взгляд, житейских историях. Максимишин построил свою фотографическую карьеру осознанно, как строят собственное дело, — вдумчиво и целеустремленно, не пропустив ни одной стадии бытия фотографа: обучение, работа в штате ежедневной газеты, выход на журнальный рынок, работа фрилансером, сотрудничество с агентствами, победы в престижном конкурсе пресс-фотографии, выход на Он не скрывает свой формулы успеха, он ее проговаривает на каждой встрече с молодыми фотографами, на каждом мастер-классе. Имеющий уши, да услышит. Передача знаний, обучение фотографии — еще одна составляющая жизни фотографа Сергея Максимишина. Не менее важная, чем его творчество, всколыхнувшее российское фотосообщество. Наделенный харизмой и особым даром убеждения, он вкладывает в своих учеников столько же позитивной энергии, как и в свои фотографии. Известно, что фотография — лучший способ передачи энергетического заряда из настоящего в будущее. Сергей Максимишин десять лет транслирует в мир гуманистический взгляд на человека с помощью образного языка фотографии. И не важно, рассказывает ли он о войне в Чечне, о кубинской музыкальной школе, непальском цирке, питерских детях, или российской колонии строгого режима. Каждый запечатленный им факт — свидетельство его умения проникать в суть происходящего, видеть многообразие, драматизм и глубину реального мира, свидетельство редкой способности к концентрированному обобщению образов переломной эпохи. Мы вошли в новый виток развития человеческого общества. Каким оно будет через следующее десятилетие? Как изменится мир? Надеюсь и верю, что мы сможем это узнать, в том числе и благодаря блестящему фотожурналисту, великолепному рассказчику Сергею Максимишину. Наталья Ударцева, фотожурналист, член Международной ассоциации журналистов и Союза фотохудожников России, директор Школы визуальных искусств, генеральный директор ООО «ФотоКарта» Книгу Сергея Максимишина «Последняя империя. 20 лет спустя» можно заказать на сайте ФотоДепартамента, а также приобрести в Галерее «ФотоДепартамент» / Спб. Невский пр., Выставка представлена в выставочной программе Международного летнего фотосеминара`09 «ПРОФЕССИЯ — ФОТОГРАФИЯ» (5 — 12 июля `09)
|
Новости | 5 февраля 2012
Фотограф – молочник
Константин Водяницкий о предметах, выходящих из обращения
Вспомни странного человека
Города и люди итальянского фотографа
Хорошо забытое, старое
История фотографии в музеях
Осло как F
Фотографии Осло в Париже
В Петербурге закончилась «монохромная фотография»
Монографический фотопроект подводит итоги рубежа веков
Миссия – интеграция фотографической культуры на Украине
«PhotoCULT» приглашает к сотрудничеству
Сто лет Италии
Винтажные фотографии итальянских мастеров в Петербурге
Как открывается «Sense»
Открытие Всеукраинской фотографической выставки
|

1 из 2 





Самолечение






